Un reloj que, a su vez, es también un anuncio publicitario y un salvapantallas con un reclamo muy atractivo, una creatividad sencilla y una banda sonora fantástica conducida por el paso del tiempo ya que el ritmo de la música lo marca el segundero (nunca el viejo conocido y aburrido tic-tac fue tan ameno).

Estoy mirando la manera de convertirlo en mi reloj desperetador de ahora en adelante… seguro que los días serán más alegres.

Sencillamente divertido ;)

Con relativa excesiva e incómoda frecuencia se suele asegurar (por parte de absolutos desconocedores en la materia, individuos que hablan casi sin saber de nada pero, eso sí, muy encantados de oírse a sí mismos y más encantados si se puede, de haberse conocido… todo hay que decirlo) que la música popular que se escuchaba durante los años 80 era, ya por aquel entonces, y lo es todavía hoy, un vacío palmario tanto en lo melódico como en lo lírico, y que como fenómeno pop quizás andaba más pendiente de la pseudo adoración empalagosa, el celo exagerado por la imagen y la búsqueda de una apariencia como requisito para optar a una identidad antes que como consecuencia de una etapa creativa con profundidad y honestidad por parte de los intérpretes y autores de la época, fruto quizás de una frivolidad excesiva tanto en la industria como en el mercado.

Así de fácil, sin más; y se quedan tan tranquilos.

Según estas voces, poco más o menos, aquello que sucedió a nivel musical durante aquellos años, llamado por algunos New Wave, Post Punk o, simplemente 80s, no merece casi ni la consideración de recibir el mismo tratamiento que recibe la oferta musical disponible casi 30 años más temprano o más tarde pues, al parecer, aquello no ha sido más que una auténtica amenaza al buen gusto y al arte. Una especie de oasis reservado para el fracaso y la frivolidad… sin razón alguna, por supuesto.

Pues bien; botón de muestra para contradecir tal avalancha de insensatez y de despropósitos vertidos cada vez con mayor asiduidad por los detractores de una época que, pésele a quien le pese, sigue teniendo hoy su vigencia pasadas casi tres décadas de su apogeo, lo constituye esta pieza de coleccionista, piedra angular de la música popular contemporánea de la década comprendida entre 1980 y 1990, heredera del rock y del punk: “Turn Back the Clock“, de Johnny Hates Jazz, del que se extraen por cierto sus más grandes éxitos (“Shattered Dreams” -pieza clave para comprender lo que hoy conocemos como New Wave-, “Turn Back The Clock”, “Listen” y “I Don’t Want To Be A Hero” entre otros…).

Se caracteriza por gozar de una secuencia melódica complementaria e impecable entre canciones que pocos artistas de aquella época (y de hoy) alcanzarían siquiera con meridiano esfuerzo, un contenido lírico optimista y extremadamente refrescante que entusiasma tanto al oyente casual como al fanático histérico, y un color musical cargado de caracterísicas propias de un jazz vocal muy maduro y bien entremezclado con los sonidos de lo moderno, algo no propio de un grupo que se hace llamar precisamente, por paradoja creerá el lector, Johnny Hates Jazz. Un disco que hoy podría ser definido como conceptual tanto en lo melódico como en lo lírico, porque ninguna de sus canciones escapa del estilo instalado por la anterior ni contrasta chocantemente con la siguiente del disco, ni mucho menos los temas de sus letras adoptan las posiciones ridículas a las que nos tienen acostumbrados hoy.

Por todo esto, echar la mirada atrás hacia los años 80 y despreciar este material por desconsideración con el contexto en el que se enmarcan puede ser un auténtico desperdicio absoluto que, sin duda, sea una pésima forma de no aprovechar el gusto que produce la verdadera música. Un desprecio que, sin duda, resulte en una afectación negativa a casi cualquier discografía.

Así como apunta el nombre mismo del álbum que nos ocupa, llevo ya un considerable plazo esperando el momento en que el reloj empiece a marchar hacia atrás, solo para comprobar si algún día tengo la improbable fortuna de recuperar estos sonidos imposibles o, cuando menos, irrepetibles si tenemos en cuenta el panorama actual de la música y el impertubable arraigo del culto a lo clónico y basuriento… Hace ya bastantes días que en mis sueños suena de fondo esta banda sonora.

Algún día…

Infinitamente recomendado y casi obligatorio; abstenerse ruidosos. ;)

A mi juicio, seguramente una de las cosas más bellas (si no la más bella) de la más tierna y, también, de la menos tierna juventud era el vértigo que se sublimaba cuando se producía una sorpresa. Sorprenderse con todo, fuera algo complejo o fuera algo simple: sorprenderse con el vuelo de un ave, sorprenderse por que las nubes no se cayeran del cielo, sorprenderse con la maldad, sorprenderse con la bondad, sorprenderse con el amor, sorprenderse con lo alto que puede ser un salto, sorprenderse con el miedo, sorprenderse con lo extravagante, sorprenderse con lo común, sorprenderse con lo frívolo, la sorpresa del pánico y así, una y mil veces, ser capacez de sorprendernos por todo.

Quizás por eso no deja de ser emocionante y enternecedor al mismo tiempo conservar algo de aquella capacidad de sorpresa cuando ya se es mayor, tal vez porque recuerda de alguna manera las mismas sorpresas del pasado… o quizás por que, como dijo el poeta, “los sabores que encantan son los de la infancia”.

Esta semana que está a punto de terminar he tenido la ocasión de llevarme una grata y emocionante sorpresa, en formato de noticia, ocurrida en la ciudad donde por ahora vivo en la actualidad. Algo que me ha emocionado y al mismo tiempo ha conseguido conmoverme como no sucedía hace mucho tiempo, y como sí sucedía con mayor frecuencia en tiempos en que, tanto mis pasos como mis tropiezos, me sorprendían por igual.

Al grano:

ABC – Jueves, 16 de agosto de 2007
Magia Contra el Pánico en el Avión.

MADRID. Un vuelo con más de cien pasajeros y, de repente, la noticia de que una viajera, una mujer japonesa, se ha indispuesto y podría sufrir una enfermedad contagiosa. El avión ya ha aterrizado, son las diez de la noche, pero nadie puede desembarcar hasta que el personal médico diagnostique a la paciente. La espera se prevé larga, y los nervios empiezan a cundir entre algunos miembros del pasaje. Esta situación fue real, según relata EFE. Sucedió en un vuelo comercial de la compañía Iberia que el pasado domingo aterrizaba en Barajas procedente de Amsterdam. El «héroe» de la historia también tiene nombres y apellidos reales.

Omar Issa García, mantuvo la cabeza fría. Consciente de que la situación podía empeorar decidió hacer magia para frenar el pánico. Este joven de dieciocho años es un mago que venía de realizar una gira en Jordania. Reside en Madrid y es hijo de un palestino y una española. Cuando observó que los primeros viajeros empezaban a inquietarse, le sugirió a su padre que podría utilizar sus trucos para intentar calmar los ánimos. Tenía listas las herramientas.

Él siempre viaja con tres barajas de 70 céntimos que, según su padre, le regaló su hermano pequeño de «una tienda de todo a cien». Omar contó su idea a los tripulantes de la aeronave, y les pidió permiso para ensayar su plan. Acto seguido, les mostró sus armas, un truco de cartas que los trabajadores saludaron con aplausos. Los pasajeros comenzaron a acercarse al escenario improvisado para contemplar el espectáculo, a medida que olvidaban su intranquilidad. Al poco tiempo, incluso se unió a la «actuación» el comandante de la aeronave, que resultó ser un aprendiz del arte de la magia.

Los juegos, los gestos rápidos de manos y los trucos a los que no se encuentra la trampa se prolongaron durante las cuatro horas que el pasaje estuvo retenido a bordo.

Alucinados.

El padre de este joven, que quiere estudiar Ingeniería, contaba que Omar se enganchó a la magia tras leer un libro del ilusionista Anthony Blake y que, desde entonces, se convirtió en un aprendiz de mago. Quiso profundizar sus conocimientos de este espectáculo y para ello, asistió a varios cursos, con notables resultados.

«En los 19 días que hemos estado en Jordania, ha hecho sus trucos por todos los sitios y ha dejado a la gente alucinada», apuntaba orgulloso su padre.Omar es el primero de la familia en aprender los misterios de la magia. La especialidad de Omar es adivinar cuál es la carta elegida por alguien con la baraja extendida boca a bajo. Ha llegado casi a la perfección a fuerza de ensayos. «Acierta siempre», aseguraba su progenitor.

Mientras que el joven desplegaba sus artes para mantener tranquilo al pasaje, en el aeropuerto se ponía en marcha el protocolo de intervención ante posibles enfermedades contagiosas que establece AENA. Iberia había comunicado al gestor de Barajas la indisposición de la pasajera enferma y se había dado el aviso a los facultativos del servicio de Sanidad Exterior para que estos coordinaran la emergencia. Es el protocolo usual, que se inicia cada vez que la tripulación sospecha que alguien, dentro de una aeronave, podría sufrir una enfermedad contagiosa.

A las dos de la mañana, por fin, los pasajeros abandonaron el avión. Una crisis que se convirtió gracias a Omar en una velada «mágica».

Algunos dirán tras leer esta noticia, que Omar es un estúpido, un payaso o un charlatán… otros pensarán que es un virtuoso. Los primeros, casi por seguro, han perdido la capacidad de sorprenderse, o ya casi nada les sorprende. A los otros, todavía, la parte mágica del tedio insoportable de la rutina de todos los días puede parecernos cautivante y, sobre todo, sorprendente.

Me encanta saber que formo parte de los segundos ;)

Como podrá adivinar el lector sin demasiada dificultad, no entra dentro de los planes de quien escribe el ocultar, disfrutar, celebrar, ni mucho menos el disimular la enorme satisfacción, el infinito agrado, la desbordada emoción ni la pequeña y muy personal ‘parte de la euforia’ que dulcemente le asalta por el regreso de la bestia Pop en español [¡desgraciado todo aquel que no pueda comprenderlo!], adalid del carácter musical en nuestro lenguaje, sin perjuicio por no haber nacido en territorio Ibérico para ello.

Tampoco le hacía falta, como bien demostrado lo tiene la literatura hasta ahora…

Hace muy pocos días se anunciaba a todo bombo y platillo en el corazón mismo del sur de el cono sur (replicado sin cesar a lo largo y ancho de TODO el continente americano, desde el Río Bravo hasta el Río de la Plata…), el regreso inminente de Soda Stereo, la banda que dibujó por primera y, hasta ahora, única vez el camino a seguir de la música contemporanea en la lengua de Cervantes de cara al resto del mundo, en el formato de una brevísima gira a modo de “celebración”, habiendose cuplido los diez primeros años de su primera y, hasta ahora, definitiva disolución cuando por el 20 de Septiembre de 1997, Gustavo Cerati despedía más de 15 años de carrera en conjunto delante de cientos de miles de almas con el ya famoso y, todavía, curioso “Gracias Totales” cuyos ecos aún hoy siguen llenando columnas, retumbando en las tertulias, adornando toda clase de biografías, y derramando ríos de tinta por doquiera.

A diez años desde la separación de la única banda Rock que ha existido en Latinoamérica, sin haber sido la imitación de ninguna otra más que de sí misma, y la más grande creación de la música popular contemporánea del idioma en el que se escriben estas líneas, Triple Producciones, la casa fundada en sus inicios por Gustavo Cerati, junto a su padre y los otros dos integrantes de la banda (Hector Bosio y Carlos A. Ficiccia), nos otorga el increíble e impensable delirio de recibir la noticia oficial del regreso anunciado desde hace meses tras bambalinas, como si se estuviera desatando inevitablemente la fuerza de una bestia que ya venía anunciando en insinuando su locura. Locura a la cual no habría camisa de fuerza capaz de controlar… parece que alguien ha decidido darnos a unos pocos una alegría de fin de año con dimensiones descomunales o que, sencillamente, se ha materializado en forma de realidad lo que ya iba siendo casi evidente a fuerza de repetición.

Un acontecimiento que además se presta para todo tipo de suspicacias puesto que, tras diez años de separación y aún con la reciente resaca viva del reencuentro de The Police (la banda inglesa que motivó por 1980 y 1981 la génesis de toda esta fantasía) encima, el reencuentro de la más grande creación de la música en castellano estaba casi cantada. Y no sólo por eso, sino porque además parece que el alumno será el telonero del maestro en el lugar que vio nacer al primero, en Buenos Aires, a fines de este mismo año…

Más éxtasis y frenesí, imposible. 8-O

Un saludo a los que vuelven y bienvenido sea el regreso de la gran bestia a la tierra que nunca ha dejado de pertenecerle. Nunca se vuelve demasiado tarde para recuperar lo que ya nos pertenece.

ME VERAS VOLVER | SODA STEREO 2007
09/06/2007

Triple Producciones Musicales y POP ART anuncian, con orgullo, la gira 2007 de Soda Stereo.

A diez años de su último show en vivo, los Soda han decidido festejar con una serie de conciertos que darán comienzo los días 19 y 20 de octubre en el estadio River Plate de la ciudad de Buenos Aires. El tour recorrerá luego distintos paí­ses de América como Chile, Perú, Venezuela, Estados Unidos, México, Ecuador y Colombia, entre otros, y concluirá antes de fin de año.

Oportunamente se informará la lista completa de las ciudades y las fechas de la gira.

A partir de 2008 Gustavo, Zeta y Charly tienen previsto retornar a sus respectivas actividades individuales.

No se prevén entrevistas personales ni grupales aunque, en fecha a confirmar, los Soda ofrecerán, en Buenos Aires, una única conferencia de prensa para los medios nacionales e internacionales.

Daniel Kon | Triple Producciones S.R.L. | Soda Stereo
Roberto Costa | Pop Art S.A.

Publicado por: Triple Producciones